이 주 용 (李 柱 龍, Lee Ju-Yong)
Media Art
mobile 82-10-4908-7224
e-mail sosiry@gmail.com
URL www.ryong-ju.com
학력
서울예술대학 디지털아트학부 졸업
서울예술대학 전공심화과정 미디어창작학부 디지털아트학과 졸업
경력
- 회사
2009년 Flur [UX team / Flash ActionScripter internship]
2011년 Predict [기획팀]
- Flash
2004년 아이잼 졸업앨범 CD제작
포스코 직원 교육소프트웨어 제작
기타 플래쉬 액션스크립트 작업
2007년 크라벨 졸업앨범 CD제작
- webSite
2009년 TigerBeer webSIte 제작, webSIte, Flash ActionScripter [www.tigerbeer.co.kr]
NextMotion webSite 제작, webSIte, Flash ActionScripter [www.nextmotion.co.kr]
2010년 극단 서울공장 webSite 제작, webSite, Flash ActionScripter
2007년 The Laboratory Vol.5, 전시, 서울 [기획, 제작]
2007 부천국제만화축제 [철인의 꿈], 전시, 경기 [제작]
ACL-ISCM World Music Day HongKong, 공연, 홍콩 [테크니션 어시스턴트]
2008년 광주디자인센터 [디키빌], 전시, 광주 [기획, 제작, 애니메이팅]
포항지능로봇체험관, 전시, 포항 [제작, 애니메이팅]
2008년 KBS Media Center, 전시, 서울[KBS Media Center] [기획, 제작]
Ewha MayDay, 전시, 서울[이화여자대학교] [제작]
이화여대 Processing 워크샵, 서울[이화여자대학교] [조교]
MAF in ECC, 미디어 퍼포먼스, 서울[이화여자대학교 ECC관] [조교, 제작]
2008 Summer Seoul Digital Arts Festival, 전시, 서울[서울예술대학 남산캠퍼스] [제작]
장흥아트파크 예술가와 친구하기 세번째 이야기, 전시, 경기[장흥아트파크] [제작]
순천만 갈대축제, 전시, 순천 [기획, 제작]
2009년 The Story 미디어아트 세미나, 세미나, 서울
J&B AR Promotion, Promotion, 서울 [기획, 제작][The-Story 회사 프로젝트]
TigerBeer AR, 웹사이트[www.tigerbeer.co.kr] [기획, 제작][The-Story 회사 프로젝트]
인사이드 키티전, 전시, 성남[성남아트센터] [제작]
and_Green 전, 전시, 서울[서울 숲 커뮤니티 센터] [기획, 제작]
작은 나라 큰 세상 인형특별전, 전시, 서울[국립어린이민속박물관] [제작]
신과의 대화, 개인전, 서울[마포 디자인클러스터] [기획, 제작]
2010년 안산다문화거리 상징조형물, 안산[다문화거리] [제작]
Galaxy Tap으로 Samsung d'light를 연주하다, 서울[강남역 d'light] [제작]
- 신과의 대화, 개인전
- 장소
마포 디자인클러스터
- 기간
2009. 12. 24 ~ 12. 31
- 작품설명
마포디자인클러스터의 지원으로 이루어진 개인전으로 신과의 대화란 주제로 총 4개의 작품을 올린 개인적이다.
Max/MSP Jitter 를 활용하여 제작하였음, 카메라와 마이크를 사용하여 인터렉티브를 구현하였다.
- 프폴로그
과거부터 신과의 소통은 다양한 방식으로 이루어지고 있었다.
신이라는 존재는 우리에게 모든 것을 창조하여 이루어주는 가장 크며 위대한 존재이다.
이런 존재에게 우리는 다가가기를 원하며, 그 세계에 들어가기를 갈망한다.
그러나 신의 세례라 함은 형태가 없는 무의 세계이며 이 무의 세계에 들어서야만 신과의 소통을 이룰 수 있다.
신과의 소통을 위해 들어가는 신의 세계는 우리가 존재하는 현실 세계와는 다른 방식의 소통을 한다.
그렇기 때문에 신의 세계와 소통하기 위해 나의 자아를 분열시켜야한다.
그것이 곧 신의 세계에 들어서기 위한 하나의 의식인 동시에 정신 분열 상태이다.
현실에게 하나였던 나의 모습은 무의식의 세계로 들어감으로써 여러 가지의 모습으로 존재할 수 있다.
신의 세예에 들어선 나의 모습이 "무"의 존재였던 세계를 "유"로 만들어 그 세계의 주인이 된다.
즉, "무"의 형태로 존재하던 신의 세계는 여러 가지의 '나'의 모습이 담긴 "유"의 세계로 변화하고, 우리가 믿고 따르던 신의 존재는 결국 내 안의 또 다른 자아였음을 깨닫게 된다.
신과의 소통, 결국 자신과의 소통이다. 신의 세계로 들어가기 위해 변화된 나의 모습 역시 나 자신이라는 것이다.
이러한 현실세계와 신의세계, 그 세계를 들어서는 과정을 작품을 통해 표현한다.
작품명
Division
작품설명
우리의 안에는 수많은 자아가 존재하고 있다. 그 존재들은 서로 아무것도 없는 무의 상태로 여러개 분할되어있고 그 무의 상태를 변형된 유의 상태가 바라보고고 지배하고 있는 것이 우리가 현재 존재하고 있는 모습이다.
즉, 우리가 현실의 세계에서 존재하고 있을 때는 수많은 무의 모습이 있다는 것을 인지하고 있지마 무보다 더 큰 자리를 차지하고 있는 유가 우리의 모습인 것이다.
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룡주,
신과의 대화,
이주용,
주용
- and_Green 전
- 장소
서울 숲 커뮤니티센터
- 기간
2008. 6. 3 ~ 6. 8
- 팀원
기획 - 이주용, 김태찬
디지인, 애니메이션- 김태찬
Flash ActionScript - 이주용
- 작품설명
서울 숲 커뮤니티센터에서 진행된 and_Green 전은 analog + digital + greenstart 라는 제목으로 이미 전 세계적인 문제로 두각되고 있는 환경문제를 주제로 이루어진 전시이다.
이 전시에 올린 작품은 사람이 지나가면 새싹이 돋아오르며 그 날 하루간 새싹이 돋은 총 새싹의 숫자를 나타낸다. 즉, 한명 한명이 하나씩 심은 새싹이 쌓여 다시 환경을 되살린다는 뜻의 작품이다.
관람객이 스크린 앞을 지나가면 그 지나간 자리에 새싹이 돋아오르는 형식의 작품이다.
- 인사이드 키티 전
- 장소
성남아트센터
- 기간
2008. 5. 16 ~ 6. 28
- 팀원
카툰 - 신명환
Max/MSP, Sensor 제작 - 이주용
영상편집 - 한송희
- 작품설명
헬로키티 35주년을 기념하여 성남아트센터 본관에서 전시된 Interactive Installation 작품이다.
스크린에서 야구를 하고 있는 키티 와 같은 캐릭터를 공으로 던져 충격을 가하게 되면 각각의 캐릭터에 지정된 애니메이션이 플레이 되는 형식이다.
그 동안 오랫동안 사랑받아온 키티와 같은 캐릭터들과 아이들이 실제적으로 놀 수 있는 공간을 마련한 것이다.
- 장소
장흥아트파크, 경기
- 기간
2008. 7. 11 ~ 9. 28
- 팀원
카툰 - 신명환
Max/MSP, Sensor 제작 - 이주용
영상편집 - 한송희
- 작품설명
2008년 장흥아트파크에서 진행하는 문화예술교육체험의 일환인 예술가와 친구하기 세번째이야기_눈사람의 상상나라 전시에 설치된 Interactive Installation 작품이다.
아이들이 앞의 작은 눈모양의 스트리폼을 화면상의 눈사람에게 눈싸움을 하듯이 던지게 되면 그에 반응하여 각가의 눈사람 캐릭터들이 반을을 하게 되어있다.
이로인해 눈사람 카툰을 단순한 정지된 만화가 아닌 움직이고 아이들과 같이 노는 만화로 변화시키게되며 아이들은 여름임에도 불구하고 눈사람과 놀 수 있는 기회를 갖게 된다.
- 장소
KBS Media Center, 서울
- 기간
2008년 3월 ~ 현재
- 팀원
영상 - 박지수
Max/MSP - 이주용
- 작품설명
KBS Media Center 의 상암동 이전으로 1층 로비에 한류를 알리기 위한 전시관에 설치된 Interactive Installaition작품
벽면에 피아노 및 첼로의 영상이 투사되며 관람객이 그 앞에서 일정공간에 들어가면 피아노 뚜껑이 열리거나 혹은 첼로가 움직이며 그 공간에서 관람객이 피아노치는 행위 혹은 체로를 켜는 행위(실제로는 단순 움직임 양 체크)를 하게 되면 피아노 혹은 첼로가 연주가 된다.
관람객 앞에는 피아노 및 첼로가 없지만 자신의 행위로 인해 가상의 피아노 혹은 첼로가 연주되어 자신이 연주하고 있다는 느낌을 준다.
2008 Summer Seoul Digital Art Festival
from Project/2008 Summer Seoul Digital Art Festival 2008/08/12 13:43
- 기간
2008년 6월 27일 ~ 29일
- 팀원
Max/MSP – 이주용
영상촬영 및 편집 – 이영택, 오등용, 최지섭, 황준태
배우 – 유현민
- 작품 설명
2008년도 서울예술대학 디지털아트학부 2008 Summer SEOUL DIGITAL ARTS FESTIVAL 에 올라간 작품으로 현재 큰 관심을 받고 있는 디지털예술 혹은 미디어아트가 어떠한 커다란 변화의 현상이 아닌 단순한 예술도구의 변화라는 것을 표현하기 위한 작품이다.
앞에 필연이라는 주제를 가지고 제작한 영상이 나오고 그 앞에 쇠로 된 원통이 4개가 놓여져 있다.
그 원통을 앞의 아크릴 박스에 올려놓고 돌리면 각각의 원통에 주어진 영상의 속성들로 인해 영상이 변화가 된다.
단순한 도구의 변화라는 것을 보여주며 영상편집에 사용하는 속성들이 실시간으로 원통이라는 한 도구로 인해 변화가 되며 이 것은 예술을 만드는 도구의 변화임을 보여준다.
-Ewha MayDay[
-장소
이화여대 ECC
-팀원
지도 –
영상제작 – 노영아, 변다윤, 이주은
-작품설명
2008년 이화여대에서 열린 MayDay 라는 학부생 작품전시회에 테크니션으로 참여한 작품으로 즐기는 우리가 보고 즐기는 동물을 이용한 쇼가 동물에게는 학대가 된다는 작품이다.
앞에 스크린에 악기들이 떠다니며 그 앞에 관람객이 들어가면 관람객의 몸안에 코끼리의 모습이 일부분 보인다. 그 앞에서의 움직임이 많아지면 악기들이 움직임이 커지며 일정 움직임의 양이 넘으며 코끼리의 고통스러워하는 울음소리와 가 들리며 악기들에서는 가시가 나오며주황색 철창이 내려온다.
악기들이 움직임과 코끼리의 움직임이 즐거워 보이지만 사람의 요구(움직임의 양)가 많아질수록 코끼리는 고통스러워하며 악기들의 곧 코끼리를 위협하는 하나의 존재과 된다.
- 광주디자인센터[디키빌]
- 장소
광주디자인센터, 광주
- 기간
2008년 1월 25일 ~ 현재
- 팀원
지도 –
Flash ActionScript / Motion– 이주용
디자인 – 미디어엔메세
영상제작 및 편집 –
- 작품 설명
광주디자인센터에 설립되는 어린이체험관 디키빌로 아이들이 각각의 도형, 색체 등 미술의기본적인 것을 체험으로 통해 접하게 할 수 있는 전시이다.
Media Table, Chair, Paper 세 작품을 올렸으며 Table 은 미디어브러쉬로 자신의 얼굴을 찍고 화면에 그림을 그리면 자신의 얼굴의 브러쉬의 패턴으로 그림이 그려지며
Chair 는 바닥에 쏘여진 만화를 의자 옆의 작은 터치스크린으로 터치함으로써 만화를 보며,
Paper 는 자신의 종이접기 의 단계를 조절하면서 따라서 접으며 가운데의 종이접기 단계가나오게 된다.
미술이라는 것이 부모나 아이들에게 큰 관심을 보이면서 아이들에게 좀더 미술의 기본요소를 체험으로 다가가게 함으로서 아이들이 어렵게 생각하기 쉬운 미술의 분야를 좀더 쉽게 다가가게 해주는 작품
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